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lunes, 22 de julio de 2013

El cine y la tecnología el Chroma Key



En este artículo del cine y la tecnología vamos a hablar del efecto croma, actualmente muy utilizado en las películas cinematográficas como The Hobbito Pacific Rim. 

Pero no solamente hablaremos de la historia del croma y las primeras producciones que usaron esta técnica, también hablaremos deGeorges Méliès pionero de los efectos especialesen el cine.Las técnicas de Georges Méliès, totalmente manuales fueron pioneras para que hoy en día podamos ver un robot, caminando por las calles de nuestra ciudad.


Primero vamos a hablar de la inserción croma(Chroma Key) Se trata de una de las técnicas más utilizadas hoy en día tanto en cine, televisión y fotografía. La misma consiste en rodar un personaje u objetos sobre un fondo verde o azul, para que en post producción se reemplace el área azul o verde por otro fondo fijo o en movimiento. Antiguamente se usaba un proceso de laboratorio sobre el celuloide que separaba las señales azules, verdes y roja (anteriormente se usaban fondos rojos también), pero actualmente todo se hace mediante programas informáticos.

Primero vamos a hablar de la inserción croma (Chroma Key). Se trata de una de las técnicas más utilizadas hoy en día tanto en cine, televisión y fotografía





Pero antes de adéntranos en la historia del Croma en el cine vamos a hablar de Georges Méliès, un ilusionista francés devenido a cineasta, famoso por sus desarrollos técnicos en el cine. Georges Méliès fue unos de los pioneros del cine,básicamente inspirado por los hermanos Lumière,ya en el año 1896 Méliès descubre de forma accidental el Stop trick (método de detener la cámara y hacer desaparecer o aparecer personajes u objetos de la escena, para luego volver a rodar con o sin ellos).

Méliès descubre el Stop trick cuando rodaba el trafico en una calle de Paris; accidentalmente la película se atasca y detiene la exposición. Entonces Méliès soluciona el atasco y pasado unos minutos vuelve a rodar. Cuando en el laboratorio visualiza la cinta observa como un autobús de repente se transforma en un coche fúnebre. Georges Méliès descubre el Stop trick y lo utiliza en películas como Cindrella (1899) 0 Viaje a la luna (1902), entre otras.También Méliès fue pionero en usar múltiples exposiciones, los fundidos y lo más innovador los fotogramas coloreados a mano cuadro por cuadro. Quizá sin Méliès no hubiesen existido las técnicas de efectos especiales que conocemos hoy en día.


Sin duda Petro Vlahos fue el que dió un paso gigante en la sustitución del color verde o azul por otros fondos. Pero antes del trabajo de Petro Vlahos se usaron técnicas que permitían situar a los actores en otros fondos. En el año 1913 se fotografiaba a los actores en un fondo blanco y negro para obtener las máscaras del negativo. Dichas mascarás se insertaban en la imagen de fondo rodada con una cámara “bi-pack” (la cámara rueda con dos emulsiones al mismo tiempo) y de esta manera se introducía al actor en el nuevo fondo.


bi-pack


Luego en la película El ladrón de Bagdad (1924) se llevaron a cabo algunas pruebas de sustitución de color, pero todavía el resultado del recorte era bastante primitivo.

Pero fue realmente el ingeniero Petro Vlahosquien dió un salto en lo referente al croma, especialmente en producciones como Ben-Hur (1959) o la premiada Mary Poppins (1964) en la cual Petro Vlahos recibió el Oscar por los efectos visuales.

Petro Vlahos soluciona el problema que existía con el recorte de las imágenes reales sobre el fondo (verde, azul o rojo). Lo que realizó Petro Vlahos fue un proceso de laboratorio en el cual separaba la señal azul, verde y rojo para combinarlas nuevamente junto a una señal externa o insertada, de esta manera la calidad en el recorte dio un gran salto de calidad y los problemas que ocasionaban las grandes cabelleras,el humo y el movimiento de los personajes, dejaron de ser una limitación,y desde ese momento la industria cinematográfica no dejó de usar este recurso.

La factoría Disney la usó en películas como Pete’s Dragon y Alfred Hitchcock, uno de los mejores directores de la historia, uso esta técnica en Los pájaros.

 


En la actualidad muy pocas películas son las que no usan la técnica del croma en su rodaje y más cuando hablamos de películas de ciencia ficción.

Para realizar un buen croma, el punto más importante es la iluminación de los personajes, objetos y el croma verde o azul. El croma y los personajes se deben iluminar de forma uniforme y homogénea. Por lo tanto se tienen que evitar las luces puntuales y las sombras sobre el fondo; también hay que tener mucho cuidado con el color del vestuario y atrezo, los mismos deben diferenciarse del color del fondo, para que no sean recortados en post producción.




El croma y los personajes se debe iluminar de forma uniforme y homogénea

Esperemos que el artículo te haya servido para aclarar las dudas que tenias de cómo se habían rodado películas como Star Wars, 300 o The Hobbit, entre otras.

Pero si quieres empezar a experimentar en la post producción de vídeo te dejamos una lista de losmejores tutoriales de Neoteo de edición y post-producción de vídeo o como recortar un Chroma Key con Sony Vegas.




jueves, 6 de junio de 2013

Club Bilderberg

Cuatro documentales (conspiranoides) para saber más sobre el Club Bilderberg

La selecta reunión de altos mandatarios mundiales, que se celebra desde 1954 y que arranca hoy, ha generado varios intentos de análisis desde el mundo del cine

¿Has oído hablar del Club Bilderberg? ¿Sabes quiénes lo componen y cuáles son sus objetivos? Deberías saberlo porque ellos ya controlan todo sobre ti... o eso pretenden». Así se presenta Bilderberg'$ Club», el documental de la catalana Queralt Antú sobre las reuniones de alto nivel celebradas anualmente en todo el mundo desde hace más de medio siglo.

El exclusivo club, que empieza este jueves sus reuniones -esta vez en la ciudad británica de Hertfordshire- ha generado un buen número de reacciones en el mundo de la investigación documental, aunque el secretismo de los encuentros provoca una deriva «conspiranoide» en la mayoría de los trabajos.

La filmación de Antú presenta el evento como un intento de «promover la política del miedo para así llevar a cabo uno de sus planes definitivos: eliminar los ejércitos nacionales para instaurar, bajo su control, un solo ejército mundial. Y para responder a las expectativas de sus planes, el Club Bilderberg coloca y defenestra presidentes a su antojo, incluidos los de los Estados Unidos». En la cinta participan periodistas, economistas y Daniel Estulín, el autor del libro «La verdad sobre el Club Bilderberg».

También sobre el tema de este libro versa el documental «Endgame», de Alex Jones, en el que persigue a los miembros del exclusivo club en Ottawa (Canadá) y Estambul (Turquía), a quienes acusa de intentar instigar una III Guerra Mundial para acabar con el 80% de la población, la Operación Endgame (fin del juego). Jones también abordará el mismo tema en otro de sus trabajos, «La decepción de Obama», del año 2009.

«Poder oculto, secretos, encubrimientos, corrupción». Así de explícito es el comienzo de «Los Bilderbergs», el sensacionalista documental del exgobernador estadounidense Jesse Ventura, que forma parte de su serie de «Teorías de la conspiración» para la televisión. En el documental, que puede encontrarse en páginas como YouTube, se llega incluso a denunciar que el club está buscando una forma de debilitar el sistema inmunitario humano para controlar definitivamente a todos los individuos del planeta.

Actualmente hay otro proyecto en marcha para explicar los vericuetos de estas reuniones,
«La verdadera historia del club Bilderberg» del cineasta Luis Soravilla, que se encuentra en post-producción y que cuenta con un tráiler online.

Documentales aparte, con motivo de la edición del pasado año un asistente restaba importancia a los encuentros y que fundamentalmente sirven «para saber qué opina sobre distintos asuntos gente muy interesante y con mucha influencia». La misma fuente insistía en quitar hierro a la leyenda negra del club, que lo identifica como un gobierno mundial en la sombra: «En las reuniones de Bilderberg no se toman decisiones y, además, hay otros eventos similares de mayor nivel, como es el Foro Ambrosetti», aseguraba.

domingo, 26 de mayo de 2013

Cartelera de cine

ESTRENOS 24 DE MAYO 2013



















































































La estrella                                                                                                          La película cuenta la historia de Estrella, una chica alegre y vitalista que disfruta de la vida en su barrio de toda la vida. Su pareja sueña con ascender profesionalmente


1 hora 58 minutos
Victor (Colin Farrell) es la mano derecha del señor del crimen Alphonse (Terrence Howard), quien vive amenazado por un asesino que está acabando con los miembros de su banda uno a uno. 

1 hora 29 minutos
En el futuro. Frank es un viejo y solitario cascarrabias que tiene una gran pasión por los libros. De hecho, su única amistad es la que mantiene con una bibliotecaria (Sarandon).

En otro país

1 hora 29 minutos
Una joven estudiante de cine y su madre huyen a Mohang, una ciudad junto al mar, con la esperanza de eludir a sus
acreedores. La joven empieza a escribir 
R3sacón






De Warner Bros y Legendary Pictures llega "R3sacón", la tercera y última película de la exitosa franquicia del director Todd Phillips. Esta vez, no hay boda. No hay despedida de soltero. ¿Qué podría salir mal? 
   

1 hora 50 minutos
360 es un moderno caleidoscopio de amor interconectado y relaciones que unen a personajes de diferentes ciudades y países en una intensa y conmovedora historia sobre la vida roáMntica en el siglo 21.                                                           

El gran golpe


El gran golpe (31/5)
2 horas 15 minutos
Un grupo de ladrones internacionales liderado por Macao-Park (Kim Yun-seok) se dispone a poner en marcha un plan maestro para dar el golpe del siglo en un casino. 





Star Trek

Hemos visto los primeros 28 minutos de Star Trek y el veredicto esStar Trek: En la oscuridad   2013     
Así es. Hemos visto los secretísimos y preciados primeros 28 minutos de la película que, no solo nos han dejado con ganas de  más, sino que además nos sirven para asegurar que esta secuela promete convertirse en uno de los grandes éxitos del año, y sobre todo, que hasta consiga superar a su antecesora.Uno de los productores de la cinta y co-fundador de la compañía Bad Robot, Bryan Burk, fue el encargado de presentar el metraje pero no sin antes disculparse por la ausencia del director, J.J. Abrams, quien afirmaba en un video que no podía viajar debido a su cabello. "Necesito de tratamiento urgente", bromeaba el próximo director de Star Wars.
Recordemos que en 2009, Star Trek XI no solo fue uno de los taquillazos de aquel año, sino principalmente, una de las pocas producciones hollywoodenses que recibían el aplauso de la crítica, trekkies y público en general a partes iguales. Una tarea que parecía difícil de conseguir después de los 47 años de existencia del Enterprise en televisión y cine. Pero Abrams lo consiguió y ahora, en 2013, es hora de recibir su secuela. "No queríamos hacer otra película solo por hacerla. Tenía que ser mejor, con más drama, acción y emoción... Tenía que desafiar lo imposible", decía el productor al comenzar su discurso prometiéndonos indirectamente unos magníficos 28 minutos. Y así fue.

La introducción de la película está cargada de acción y de todos los personajes principales, algo con lo que Abrams seguramente conseguirá satisfacer a los fans de la saga. Además, hemos conocido al villano interpretado con malicia por Benedict Cumberbatch, un personaje convincente que desafía a la Flota Estelar.La proyección se llevó a cabo en una de las dos salas IMAX que existen en España. La expansión de la pantalla y la grabación de gran parte de las escenas con cámaras especiales  para dicho formato sirven para abrir los planos de mayor acción y ampliar la visión de las escenas al espectador, resultando en unas peleas, persecuciones, explosiones y momentos de acción verdaderamente espectaculares. La cinta se rodó en gran parte con el formato IMAX después que J.J. Abrams experimentara con ellas enMisión: Imposible - Protocolo Fantasma.
Aunque las escenas de las que fuimos testigos aun no estaban terminadas del todo, el productor explicó que la película llegará a los cines en 2D, IMAX y el "mejor 3D desde Avatar"debido a que están trabajando con una técnica diferente que requiere el retoque manual "cuadro a cuadro".
Los responsables de Star Trek: en la oscuridad pretenden llamar la atención de "los espectadores olvidados", es decir, "aquellos que no conocen el universo de Star Trek y aquellos que creen que los trekkies están locos". Y teniendo en cuenta lo que hemos visto, es probable que lo consigan. Esta media hora de metraje nos dejó entrever una película cargada de acción, con personajes más elaborados que en la primera entrega, los mejores efectos del cine actual y por supuesto, la amistad/rivalidad entre el Capitán Kirk y Spock como punto de partida de la comedia y el drama.
Star Trek: en la oscuridad se estrena el 5 de julio y desde aquí os dejamos este humilde consejo: no os la podéis perder.